Støtten til SKUDA fortsetter å vokse. Vi har nå mottatt 95 støtteerklæringer fra teatre, kompanier, produsenter, organisasjoner og andre aktører i scenekunstfeltet.
Erklæringene kommer fra både institusjonene og det frie feltet, fra dans, teater, musikal, film og TV – og fra aktører over hele landet.
Det interessante er ikke bare antallet. Det er også hvor forskjellige begrunnelsene for støtten er.
For noen handler det om hvordan et prosjektbasert arbeidsmarked kan fungere over tid. Kunstnerisk leder Alan Lucien Øyen i winter guests formulerer det slik:
«Scenekunst lages prosjekt for prosjekt, men kunstnerne må kunne leve også mellom prosjektene.»
Han peker samtidig på at SKUDA gjør det mulig for arbeidsgivere å ha tilgang til erfarne kunstnere som holder seg i yrket, utvikler seg og er tilgjengelige når nye produksjoner starter.
For arbeidsgiverne handler støtten også om kvalitet og tilgang på kompetanse. Avdal Productions / fieldworks beskriver hvordan kunstneriske samarbeid ofte utvikles over flere år, mens kompaniet selv bare kan tilby engasjementer i avgrensede perioder. SKUDA bidrar dermed til kontinuitet både for kunstnerne og for arbeidsgiverne som er avhengige av kompetansen deres.
Også de store institusjonene peker på avhengigheten mellom institusjonene og frilansfeltet. Det Norske Teatret skriver at det å holde kunstnere i arbeid er avgjørende for å utvikle og beholde kompetanse i norsk scenekunst: «For å halde kvaliteten på høgt nivå, må vi investere i menneska som skaper den.» Folketeateret understreker på sin side at sterke publikumsopplevelser forutsetter at erfarne skuespillere og dansere får mulighet til å utvikle kompetansen sin og bli værende i bransjen.
Fra dansefeltet pekes det særlig på hvor få faste arbeidsplasser som finnes. Riksscenen beskriver SKUDA som en bro mellom institusjonsfeltet og det frie feltet, mens Dansenett Norge understreker at erfaring, kvalitet og kompetanse bygges over tid – og at kunstnere tilknyttet SKUDA arbeider på store og små scener, i byer og mindre lokalsamfunn over hele landet.
Flere av støtteerklæringene løfter også betydningen for mangfold og hvem som faktisk har mulighet til å bli værende i kunstneryrket. Det gjelder blant annet representasjon, geografisk tilhørighet og muligheten til å bygge et profesjonelt kunstnerliv utenfor de største byene.
Andre peker på at konsekvensene av et kutt vil merkes langt utenfor SKUDA. Black Box teater beskriver virksomheten som en del av infrastrukturen rundt både det frie feltet, institusjoner, TV og film, private teatre og internasjonale arbeidsgivere. Brageteatret peker tilsvarende på at forutsigbarhet for SKUDA også gir forutsigbarhet for aktive scenekunstnere over hele landet.
Til sammen viser de 95 støtteerklæringene et scenekunstfelt der virksomhetene har ulike roller, arbeidsformer og behov – men hvor mange peker på den samme sammenhengen:
Et prosjektbasert kunstliv trenger langsiktige strukturer rundt menneskene som skal skape kunsten.
Vi er svært takknemlige for alle som har tatt seg tid til å dele sine erfaringer og perspektiver, og for den brede støtten SKUDA har mottatt.
